高髻青衣的少女们款款而行

在热闹的央视春晚舞台

吹来一股清新之风

舞蹈诗剧《只此青绿》选段

今夜引来网友刷屏

“太美了！”

事实上

央视春晚展示的仅是《只此青绿》

众多令人屏息场面的几个瞬间

“无名无款，只此一卷；青绿千载，山河无垠”，《只此青绿》采用时空交错式的叙事结构，回顾名画《千里江山图》，重现大宋美学，开启沉浸式“赏画”体验。

剧情发生时间设定为现实中《千里江山图》即将展出之际、也是千年之前少年画家希孟即将完稿之时，展卷人因对《千里江山图》的潜心钻研，走入希孟的内心，与这位只有寥寥数字记载的“天才少年”心心相印，探寻出《千里江山图》“独步千载”的偶然与必然。一轮明月朗照千年，展卷人在月光下与希孟四目相对；兢兢业业的故宫博物院文博工作者与勤勉不辍的古代工匠，共同绘成一幅情景交融的人文画卷。

《只此青绿》去年全国巡演时，所到剧场，一票难求。以上海为例，《只此青绿》去年9月在上海大剧院首演结束，原定3场演出立刻加为4场，并商洽2022年档期。今年它将再次在上海大剧院与观众见面。

《只此青绿》总编导周莉亚、韩真都是央视春晚老朋友。她们曾联手执导上海出品的爆款舞剧《永不消逝的电波》，2020年央视春晚《永不消逝的电波》片段《晨光曲》给观众留下深刻印象。

比较“青绿”与“电波”差异时，两位编导说，“我们规避‘电波’痕迹，不想重复过去。《只此青绿》故事性不是那么强，有更多留白与写意。它与‘电波’共通处在于找到情感逻辑闭环，最后都要达到情感共鸣。”《只此青绿》元素基调回归中国传统美学，目之所及，粉黛青绿，“舞美及多媒体更为中国化，每一帧画面都像古画。”

央视春晚由于时间所限，只能展示《只此青绿》群舞。而整个舞蹈诗剧记述了名画从诞生到保存、研究中种种难忘的记忆。它以“诗剧”为体裁，以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，观众跟随一位故宫博物院研究员——展卷人的视角，徜徉在富有传奇色彩的中国传统美学意趣之中。

《只此青绿》编导团队深入采风，与文物专家促膝谈心，才有舞台上美轮美奂的画面。希孟所绘《千里江山图》，材料来自北宋宫廷，御赐的高品质材料为画作诞生提供重要的物质基础，也是中国传统工艺的智慧凝结。北宋织绢、制笔、制墨等工艺均发展到高峰，设色所用石青和石绿也是造价成本极高的矿物质颜料。当这些顶级工艺的成果汇集在《千里江山图》，将青绿山水绘画推向巅峰。

韩真记得，《只此青绿》在创作准备阶段，与故宫工作人员近距离接触，“他们拍摄《千里江山图》，关掉灯，整幅画泛着宝石般的光芒。工作人员手把手教我们如何执笔。可能观众看不见这些细节，但我们的道具都尊重原物大小。老专家说起古画与掌故，言语轻描淡写，然而一出手技惊四座，一下让我们找到创作的情感维度，他们像宋代艺术家一样保留着传统匠人精神。”

近年，知名舞蹈作品片段频频出现在电视荧屏上和网络上，收获高关注度，其中包括周莉亚、韩真的不少创作。

周莉亚认为，新媒体传播舞蹈艺术，迅速扩张影响力，要求编导和舞者坚守初心，同时与时俱进，用好新的传播介质，“舞蹈走出剧场，亮相新媒体，双方需要融合了解，相互尊重，比如更好的镜头处理。我们设计一个大跳动作，侧面看是最好的，在剧场里，观众能看到舞者全方位动作，但到了新媒体，如果镜头只截取舞者正面，看不到前腿，就错失最好画面。”正因如此，编导团队与央视春晚导演组反复推敲，将最美的《只此青绿》展现在电视观众面前。

延伸阅读：

致敬传统美学！央视春晚舞蹈诗剧《只此青绿》演活《千里江山图》

央视春晚中，由孟庆旸等优秀舞蹈演员带来的舞蹈诗剧《只此青绿》（选段），以匠人之心致敬传统美学，大气恢宏，成为很多观众心目中的“最美瞬间”。

《只此青绿》剧照

舞蹈诗剧《只此青绿》由中国东方演艺集团青年编导周莉亚、韩真共同执导，这也是两人继《永不消逝的电波》《沙湾往事》等经典舞剧后的又一部精品力作。该剧通过“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”七个篇章，讲述了故宫一位青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”视角“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事。用舞台重现大宋美学，连线千年静与动，为观众开启沉浸式“赏画”体验。

《只此青绿》剧照

众所周知，《千里江山图》是中国十大传世名画之一，由北宋画家王希孟在18岁时用半年时间画成。该作品以概括精炼的手法、绚丽的色彩和工细的笔致表现出山河的雄伟壮观，是存世青绿山水画中最具代表性和里程碑意义的作品。

《只此青绿》剧照

舞蹈诗剧《只此青绿》以中国优秀传统文化作为切入点“舞绘”《千里江山图》 ，以古典文学的叙事方式、传统艺术的当代表达、意念的流动构建起全剧的精神世界，通过人物的虚实交错、情感的古今交融，将悠远绵长的传统文化意象，赋予了无限的生命力和想象力，备受观众好评。

总编导周莉亚、韩真早前曾透露，《只此青绿》仅前期创作就耗时一年多，创排用了5个月，团队多次与故宫博物院专家座谈交流。“团队里的每一个人都怀着最大的虔诚创作这部舞蹈诗剧。”对于两人而言，从谍战类的《永不消逝的电波》到写意类的《只此青绿》，是一次跳出创作舒适圈的选择。

《只此青绿》剧照

在2021大凉山国际戏剧节期间，周莉亚曾分享道：“在我们创作经验范畴之内，去尝试一个以前没有的（确实有压力），但是我们必须要走出这一步，我们不能再复制我们之前《电波》的东西，因为邀我们做谍战的太多了，我们推了十几部。我们很明确不想再重复，不想再做第二个《电波》，但是做什么，你要去探索。在这个过程中你就有可能失败的担心。尤其作品还没出来，就预定出去了50场（巡演），那么多人信任你，你不能辜负。”

《只此青绿》首演结束后，周莉亚第一时间去看评论，她担心观众及业内人士是否能够接受这种“高浓度写意”的表现形式，尤其该作品几乎没有明确的情节和激烈的戏剧冲突，“节奏很慢。”但对艺术追求，周莉亚非常向往和一直执着的是：“有一只手是朝前的，还有一只手是朝后的。你一定要拉着观众的手，带他们慢慢地走进剧场，慢慢地走进艺术，走进舞剧作品。这样才有更多的观众会去喜欢，会真正地去感受，从而喜欢更多的舞剧作品。”她也相信，“每一件留下来的文物，一定有历史的必然性和偶然性，每一个好的作品的创作，也有必然性和偶然性。”